一切的开始

出生于六十年代的摄影师多纳特·坎伯(Donat Kamber)从小就对放大镜、望远镜、显微镜和各种光学现象很感兴趣。他对匈牙利欧普艺术家Victor Vasarely的作品十分着迷。14岁那年，他制造了自己的第一台相机，20岁时，将它换成了禄莱相机。他发现了摄影对于描绘和解决社会以及人文问题的潜力。社会现实主义画家伊利亚·叶菲莫维奇·列宾的作品对他的感知力和用摄影视角观察周遭方面也有着深刻的影响。

一位在中国的瑞士摄影师

在1988年至1993年之间，很少有西方人在中国生活和工作。在当时的西方，人们对于中国没有太高的兴趣。而在当时，中国已经逐步建立起了一种放松和自由的生活情绪。

在那段时间里，多纳特有幸可以不受时间和地域的限制，在中国旅行并摄影，甚至涉足到最偏僻的地区。他想要了解官方描述之外的中国，并用相机将其记录下来。

长征

他的相机记录了农村、稻田和中国大城市街道上的人们。他记录了喜马拉雅山高地、内蒙古和海南岛人民的生活。记录了戈壁沙漠无穷无尽的疆土、丝绸之路、塔里木盆地的塔克拉玛干沿岸的绿洲和文化遗址。他用五年的时间，乘坐各种交通工具（如火车、公共汽车、轮船，以及飞机、自行车、步行、木筏和手推车）途径28万公里。这一切令这位瑞士的摄影师如此着迷，即使工作艰辛，也很难停下自己的脚步。

中国收藏

在这次30年前的旅程中，他尝试了用主观的视角来评估中国遗留下来的旧时代的东西。他的作品记录了一个古老的世界，但是后来却消失殆尽，为新事物腾出空间。由此诞生了144幅大型作品，关于一个已经不复存在，已经被遗忘的中国。